上海5月16日电 (范宇斌)“玩壶尚志 彬心游艺”贺志斌紫砂雕刻展16日在上海开幕。本次展览展出江苏省溧阳市紫砂雕刻非遗代表性传承人、一级(高级)陶艺师、中华文化促进会紫砂产业工作委员会副秘书长贺志斌的200多件作品，集中展现海派紫砂雕刻的独特韵味与文化底蕴。
紫砂雕刻是传统紫砂陶装饰工艺，于明清时期走向成熟，融汇书法、绘画、金石、篆刻多重艺术。清代书画家、篆刻家陈鸿寿与匠师杨彭年合作设计“曼生壶”，将金石书画与壶形结合，确立“壶随字贵、字随壶传”的审美标准。
自19世纪末起，海派书画名家推动紫砂从实用器具向艺术品转型，奠定海派紫砂雕刻金石韵味与书卷气息兼具的艺术特点。
5月16日，“玩壶尚志 彬心游艺”贺志斌紫砂雕刻展在上海开幕。图为观众欣赏紫砂雕刻作品。 范宇斌 摄
贺志斌师承海派雕刻大师、上海市文史研究馆馆员龚展，深耕历代书画，秉持“以意趣为尚”的创作理念，将文人写意美学融入紫砂创作。
贺志斌表示，紫砂雕刻难点不在于技法，而在于创作者的文化涵养。海派紫砂雕刻主打书画融合，依托古画底蕴结合器型二次创作，赋予紫砂器物独特的文化质感。他坚持无草稿徒手雕刻，认为此举可挣脱思维束缚，留存创作灵感。
龚展评价称，贺志斌提炼传统艺术的意象精髓，以刀代笔，在紫砂坯体上重构古典意境，去匠气、存匠心，为紫砂注入文人雅趣，兼顾文化价值与生活美感。
贺志斌说，该技艺门槛高，且市场存在“重壶型、轻雕刻”的误区，雕刻带来的文化附加值常被忽视。他计划推进紫砂雕刻文化进校园，并借助短视频拓宽传播渠道。他提醒入门学习者，传统文化是创作根基，唯有深耕传统、持之以恒，方能做好非遗传承。(完)
【编辑:李骏】
天创网提示：文章来自网络，不代表本站观点。
